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Juste pour voir Nyon comme un rond dans l’eau, esthétique & ludique.

projet points
de vue

À l’origine de ce projet, il y a un geste simple : la découpe en biais d’un cylindre de carton, donnant naissance à un anneau dont la forme invite naturellement à être saisi, regardé et exploré.

Né comme une recherche artistique pour un projet destiné à la Ville de Nyon dans le cadre de la FAC, l’anneau a d’abord été imaginé et mis en situation dans différents lieux emblématiques de la ville. Ces expérimentations ont permis de questionner son rapport à l’architecture, au paysage et aux personnes qui le regardent.

Au fil des échanges entre l’artiste Pierre Schwerzmann, l’architecte Marcel Perrin et la graphiste Claire Schwerzmann, le projet a progressivement trouvé une nouvelle dimension. Alors qu’un projet architectural était envisagé autour de la plage des Trois Jetées, l’idée est apparue de placer l’anneau directement dans l’eau, en dialogue avec le lac.

Devenu sculpture flottante, l’objet n’est plus seulement observé : il entre en mouvement avec son environnement. Porté par l’eau et influencé par le vent, les vagues et la lumière, il se déplace, s’oriente et transforme sans cesse le paysage qu’il cadre.

Le lac devient alors à la fois support, matière et sujet de l’œuvre. Chaque déplacement de la sculpture, chaque changement de lumière et chaque point de vue offrent une nouvelle perception, entre contemplation et jeu.

Pensé collectivement, ce projet poursuit ainsi une même intuition : créer une œuvre simple et vivante, capable de révéler autrement un lieu que nous croyons pourtant connaître.

Compétences
transversales

Pierre Schwerzmann

Pierre Schwerzmann, né en 1947 à Aubonne, Suisse, est artiste plasticien. Peintre et sculpteur, diplômé de l’École cantonale des beaux-arts de Lausanne en 1973, représenté par la galerie Skopia, Genève depuis 1989, il est au bénéfice de nombreuses expositions personnelles et collectives. Après une longue période d’expérimentation, sondant par déconstruction l’histoire du tableau, sa surface de représentation, son statut d’objet, il en vient à s’interroger sur le rapport spécifique qu’entretient le spectateur avec la peinture et l’espace singulier qu’elle produit. Elle n’est pas seulement perçue pour elle-même, elle conditionne aussi la perception de l’espace tout entier. Aujourd’hui, Schwerzmann radicalise son exploration du pictural dans ses effets psycho-physiques sur le spectateur dans un contexte donné. Il se consacre à la dynamique, ou tension, créée par la relation étroite entre ce qui fait image et les effets phénoménologiques qui lui sont corollaires. Il s’intéresse à ce tiraillement entre la matérialité de l’image peinte et son apparition en tant qu’image qui produit ce va-et-vient du spectateur devant la peinture. Ce qui est vu d’ici n’est pas ce qu’il y a là-bas.

Marcel Perrin

Marcel Perrin, né en 1984 à Nyon est architecte. Diplômé de l’école polytechnique fédérale de Lausanne en 2011, il travaille quelques années pour le bureau Coretra à Nyon, en tant que concepteur chef de projet, avant de fonder fin 2017, en association avec Adrian Meredith, l’atelier Sablier Architecture & Image. Au sein de cette nouvelle entité, Marcel Perrin développe une approche de l’architecture intimement liée à l’existant et au contexte, trouvant et créant des espaces de liberté dans des conditions apparemment contraignantes. Ce goût pour la transformation va de pair avec un intérêt marqué pour l’économie de moyens constructifs : conserver et réemployer en priorité, transformer et agrandir si besoin, démolir et construire si indispensable. En parallèle de son activité d’architecte, Marcel Perrin collabore occasionnellement à la conception et réalisation de projets artistiques. Il est également engagé dans plusieurs comités d’associations locales : « CAUSE », « Les amis de la Montagne de Guerrero » et « L’Ecrou », actives respectivement dans les domaines de la culture, la coopération internationale et la réparation d’objets de consommation.

Claire Schwerzmann

Claire Schwerzmann est née en 1986 à Nyon. Elle débute son parcours artistique au Gymnase de Nyon en arts visuels, où elle reçoit un prix pour son travail. Elle poursuit ensuite ses études à l’ECAL en photographie durant deux ans avant de se réorienter vers le graphisme, qu’elle apprend au cours d’un apprentissage de trois ans.Elle évolue dans plusieurs ateliers et agences de graphisme, acquérant une solide expérience dans le domaine. Elle remporte notamment le concours mobilis, pour lequel elle réalise l’ensemble de la campagne de communication, de l’affiche à l’animation en passant par la vidéo. Elle crée également l’identité visuelle complète de sovet vétérinaires, une entreprise pour laquelle elle travaille plus de deux ans et demi et continue à offrir ses services lors de mandats spécifiques. En parallèle, elle suit un apprentissage de quatre ans en tant que maréchale-ferrant, ajoutant ainsi une dimension singulière à son parcours. Aujourd’hui, Claire Schwerzmann exerce en indépendante dans ces deux domaines aussi passionnants que contrastés.
Un anneau sur le lac

le projet

Pierre Schwerzmann

Ce projet a pour origine le résultat d’un geste simple et intuitif, deux découpes parallèles en biais dans un cylindre de carton. Il en est résulté un anneau biseauté invitant à être tenu dans la main. Tourné vers l’espace pour voir à travers, il incite à jouer de ses métamorphoses formelles. Mon travail d’artiste est depuis longtemps soucieux du rapport entre ce qui est déjà là et ce qu’une œuvre pourrait faire advenir dans un dialogue vivant. À partir de cette expérience visuelle en petit format, l’envie m’a pris d’en faire une sculpture pour l’espace public de la ville de Nyon. C’est à partir de cette impulsion que j’ai ressenti le besoin de travailler en collectif. Le choix d’une collaboration entre générations laisse entendre une transmission et s’enrichit de compétences diverses nécessaires à un tel projet. Cette intuition s’est révélée particulièrement heureuse puisqu’elle a permis d’envisager le lac comme lieu d’ancrage mouvant de cette sculpture sur la suggestion de Marcel. Le lac est en nous et nous n’oublions pas que le musée du Léman se trouve à Nyon, qu’il est en voie d’être revitalisé et que ce serait une belle opportunité de l’accompagner d’un objet d’art sous forme d’hommage ludique à ce milieu naturel plus que millénaire.

Marcel Perrin

L’idée d’une collaboration pluridisciplinaire et intergénérationnelle, imaginée par Pierre pour ce projet destiné à l’espace public, m’a immédiatement intéressé. La forme de la sculpture proposée, sa simplicité et sa force visuelle m’ont d'emblée séduit, je me suis pris au jeu. Très vite, la question de son emplacement en Ville de Nyon devient cruciale. Nous sentions, au fur et à mesure de nos échanges, que son lieu d’encrage serait au moins aussi important que la forme. Après maintes réflexions, mises en images par Claire, nous avons l’intuition que c’est le lac, sa surface changeante, qui sera l’environnement avec lequel l’œuvre entrera le mieux en résonance. La sculpture, comme posée sur l’eau, devient un révélateur de l’état des éléments naturels. Le vent, les vagues, la lumière, agissent sur ce volume flottant qui s’oriente, bouge et reflète les nuances de l’eau et du ciel. Les points de vue sont ainsi démultipliés par celles et ceux qui regardent, assistant à un spectacle sans cesse renouvelé, chacun, chacune peut devenir actrice et acteur de ce jeu en acceptant de se mouiller. A nouveau, la perception change, le point de vue est bas sur l’eau, rasant, à hauteur des nageuses et des nageurs, presque en contreplongée. Il y a la possibilité d’un contact, d’un jeu sensoriel autour et avec la sculpture qui tantôt vire, tangue, sombre et émerge... A la fois contemplative et ludique, notre proposition s’accorde harmonieusement avec la vocation de la plage des Trois Jetées.

Claire Schwerzmann

Dans un monde où tout va trop vite, l’attention portée à notre environnement s’efface peu à peu. Ce que j’aime dans cette sculpture, c’est qu’elle nous invite à regarder, à ralentir, à prendre conscience de ce qui nous entoure. Que l’on se tienne derrière, devant, au-dessus ou à distance, chaque angle de vue offre une perception différente. Cette interaction changeante enrichit notre expérience et nous engage pleinement dans l’acte de voir. La proposition du lac comme support mouvant de l’œuvre faite par Marcel Perrin a fait l’objet de nombreuses réflexions. Comme l’a souligné Pierre, le lac fait partie de notre ADN en raison de nos origines lémaniques. Sa surface, parfois plane et calme, parfois tempétueuse, crée un espace propice à la contemplation. Grâce à cet anneau, le lac devient le centre de toute l’attention et se trouve magnifié par la sculpture qui le cadre et le révèle sous un jour toujours nouveau.